Skills and Inspirations (Performing Arts in South Africa Book 2)

“Theatre Production in South Africa: Skills and inspirations” is a user-friendly introduction to the role of the theatre producer, and explores the skills needed to bring a production from an idea to an audience. The book includes interviews with contemporary South African theatre producers, who tell of their own journey into producing, and give tips for emerging producers.
Interviewed South African producers include Nobulali Dlangazele, Warona Seane, Julian Seleke Moloto, Steven Stead, Kosie Smit and many more. The environment around the producers is also explored, including interviews with festival directors, funders, stage managers and publicist Bridget van Oerle.

Skills and Inspirations (Performing Arts in South Africa Book 3)

“Acting in South Africa: Skills and inspirations” is a user-friendly introduction to acting for both stage and screen. The book includes interviews with actors, directors, coaches, agents and producers, who talk about their own experiences and share tips for making it as an actor in South Africa. Interviewed actors include Andrew Buckland, David Dennis, Dawn Thandeka King, Dr Jerry Mofokeng and many others who have made a name for themselves in television, film or on stage in South Africa and beyond. “

De mannen uit de sigarenbar hebben er zo hun eigen mening over: ‘Je hebt het niet door jongen. Ze streelt je ego. Wakker worden! Je kan de geschiedenis niet herschrijven.’ Maar zijn hart ligt allang in Zuid-Afrika, bij Zandile. Ze is een droom, een geschenk. Ze is verliefd en nieuwsgierig naar hem en zijn land. Ze komt mee naar Nederland en ook de kleine Thabo, haar zoon. Met z’n drietjes op de bank. Het leven is goed. De mannen in de sigarenbar hebben het nakijken. Verschillende denkwerelden? Onzin. Noodlot? Gewoon negeren. Je bent toch zeker baas over je leven!

‘Luisteren we niet ademloos naar toespraken van twee moordenaars, te weten de heer en mevrouw Macbeth? En alsof dat nog niet genoeg is, betalen we daar veel geld voor en kleden we ons in fraaie kleren. We hebben een tehuis voor het kwaad gebouwd: het theater. We gaan om vermaakt te worden dat huis binnen en weten wat we kunnen verwachten. Slachtpartijen, monologen van bijna-patiënten, machtsspelen, zelfmoorden, onmogelijke liefdes, overspel, dood, jaloezie en een moeder die haar kinderen vermoordt.
Het lijkt wel: hoe erger en subliemer, hoe meer we ons vermaken.’

Een theatervoorstelling zendt talloze signalen uit: teksten, handelingen, beelden en muziek. Het geheel van tekens dat een publiek – bewust of onbewust – ontvangt, geeft aan een voorstelling haar betekenis.
Roel Twijnstra beschrijft in dit boek een methode waarmee de tekens op eenvoudige wijze onderscheiden kunnen worden. Een methode die het inzicht en daarmee het kijkgenot van de meer of minder ingewijde toeschouwer verhoogt.

Roel Twijnstra, artistiek leider van jeugdtheater Het Waterhuis, en Arno van Riet, dramaconsulent, beschrijven in Een Chinees op Goeree aan de hand van een aantal fictieve en non-fictieve situaties dat het ook anders kan.
Dit boek, bedoeld voor pabo-studenten en iedereen die in jeugdtheater is geïnteresseerd, geeft een groot aantal handvatten voor (toekomstige) leerkrachten basisonderwijs, om voorstellingen binnen een leersituatie een goede plaats te geven.